Kita ingat bagaimana lagu "Down in Brazil" karya Michael Franks mencuri perhatian di pertengahan tahun 1970-an, saat gelombang rock progresif sedang melanda. Dengan perpaduan jazz dan pop yang tenang, hampir seperti bisikan, "Down in Brazil" menjadi penyegar yang tak terlupakan, membawa kita sejenak menjauh dari kompleksitas Genesis, King Crimson, Yes, atau Pink Floyd.
Michael Franks, lahir pada tahun 1944, adalah seorang penyanyi dan penulis lagu Amerika. Tumbuh di California Selatan, ia tidak berasal dari keluarga dengan latar belakang musik. Minat musiknya berkembang berkat pengaruh musik swing yang sering ia dengarkan di rumah. Di sekolah menengah, ia mulai menyanyikan folk-rock dengan mengiringi dirinya sendiri pada gitar.
Ia belajar musik secara otodidak, hanya pernah menerima enam pelajaran gitar saat berusia 14 tahun. Ia memperoleh gelar Sarjana Seni dari UCLA dalam bidang sastra komparatif pada tahun 1966 dan gelar Magister Seni dari Universitas Oregon pada tahun 1968. Di luar pendidikan formalnya, ia tekun mendalami jazz dan sastra, dua bidang yang sangat memengaruhi gaya penulisan lagunya yang puitis meski tanpa pelatihan musik formal. Ia menggabungkan kecintaannya pada puisi karya Theodore Roethke dan beragam pengaruh musik, dari Nat King Cole, Stan Getz, hingga Antonio Carlos Jobim, sehingga membentuk dirinya menjadi salah satu ikon "Quiet Storm", sebuah aliran musik R&B dan soul yang lembut. Ciri khasnya adalah lirik yang rumit dan sastrawi.
Ia pernah merekam lagu dengan berbagai artis jazz ternama, seperti Peggy Lee, Patti Austin, dan The Manhattan Transfer.
Setelah kesuksesan The Art of Tea, Michael Franks menjadi lebih percaya diri menampilkan jenis musik yang ingin ia ciptakan. Melalui Sleeping Gypsy (1977) yang bernuansa eksotis dan memuat lagu-lagu seperti "Antonio's Song" dan "Down in Brazil," Franks menciptakan suara yang romantis serta membawa musik crossover jazz-pop beraroma bossa nova Brasil ke khalayak yang lebih luas.
Down in Brazil / It takes a day to walk a mile / Time just stands still / And when the people you meet look at you they smile.
"Down in Brazil" adalah sebuah ode jazz lembut untuk pesona dan semangat Brasil, dengan sorotan pada suasana tropis dan daya tarik manusianya yang menggambarkan romansa yang ramah dan sensual. Franks terinspirasi oleh musik bossa nova Brasil hingga berhasil menangkap keindahan sensual dan semangat petualangan, seakan membawa pendengar ke surga tropis sebagai tempat pelarian.
Keistimewaan "Down in Brazil" juga tak lepas dari tangan dingin para musisi legendaris yang mengiringinya. Di balik rekaman tersebut, terdapat kontribusi dari para personel The Crusaders seperti Joe Sample pada keyboard dan Wilton Felder pada bass, serta sentuhan gitar yang elegan dari Larry Carlton. Kolaborasi para virtuoso ini memberikan tekstur instrumen yang sangat kaya namun tetap terkendali, menciptakan lapisan musik yang mewah tanpa menenggelamkan vokal Franks yang tipis namun intim.
Franks menggunakan citra yang hidup untuk membenamkan pendengar dalam pemandangan, suara, dan aroma Brasil, dengan berfokus pada "gadis-gadis café olé," "pohon pisang" yang bergoyang, dan malam-malam yang hangat.
Liriknya menyoroti sifat yang menggembirakan dari wanita Brasil, yang digambarkan sebagai sosok yang ingin menyembuhkan kesedihan, sekaligus menawarkan pandangan romantis tentang budaya tersebut.
Seperti banyak lagu Franks lainnya, lagu ini merupakan mahakarya bercerita yang puitis namun tetap santai. "Down in Brazil" berhasil menangkap esensi liburan Brasil yang sempurna melalui gaya penulisan Franks yang halus, cerdas, dan menggugah.
Pada akhirnya, "Down in Brazil" berdiri sebagai salah satu lagu paling abadi dalam katalog Michael Franks, sebuah undangan lembut untuk sejenak melambat, tersenyum, dan membiarkan dunia terasa lebih hangat. Dalam bisikan vokalnya dan ayunan ritme yang tenteram, kita tak hanya diajak berwisata ke negeri tropis, tetapi juga ke ruang batin yang teduh, tempat musik menjadi pelarian yang halus, romantis, dan manusiawi. [T]
JUSTRU suara yang keras itu lebih sering tidak terdengar dan bahkan mungkin sengaja untuk tidak didengar. Melalui kesunyian, Wanggi Hoed menyampaikan berbagai persoalan yang dirasa...
“Sudah mau mulai teaternya?” Aku bertanya pada seorang pemain. Ia menjawab “sudah sekarang yuk”. Lalu pemain itu berlari ke halaman depan. Aku mengikuti dengan rasa penasaran dan b...
PERSYARATAN utama membangun Kebun Raya adalah ada lahan yang statusnya tidak bermasalah. Kemudian dibuat Master Plan, maka sudah bisa disebut Kebun Raya (Deputi Ilmu Pengetahuan Ha...
KAMIS 1 November 2018, pukul 21.00 Wita, diskusi berlangsung.
Malam itu ada dua pertunjukan di Parade Teater Canasta 2018. Teater Angin SMA N 1 Denpasar dengan naskah “CUT OUT”...
MALAS? Yups, sudah tidak asing lagi kata “malas” di dalam kehidupan kita. Bahkan semua golongan juga mengetahui apa itu malas.
Malas merupakan sifat yang ada disetiap individu,...
KETAKUTAN itu jangan dibiarkan manja. Kalimat itulah yang terngiang-ngiang di kepala saya usai mengikuti kegiatan workshop di Rumah Belajar Komunitas Mahima. Nampaknya kalimat itu...
DI bulan Oktober 2018, bulan pegiat seni di Bali ini, Arief Firmansah Sahidu, atau Bedel, (b. 1976), mewarnai Kulidan Kitchen and Space dengan gaya lukis khasnya yang mengambil gay...
NAMANYA Anne Spudvilas. Lima puluhan tahunan sepertinya. Seorang seniman kolumnis untuk pers Melbourne. Kemarin, ia mengisi satu sesi di Ubud Writers and Readers Festival (UWRF) 20...
SETIAP kebudayaan memiliki kemampuan mereproduksi diri sebagai mekanisme survival kalau ia mempunyai kebebasan yang diperlukan untuk merespons tantangan.
Kebudayaan Bali juga su...
MENAFSIR ulang situs arkeologi ke dalam seni rupa kontemporer tentu bukan perkara mudah. Sebab bila tidak cerdik dalam kreasi artistik, karya yang dibuat cenderung menjadi mimesis...
